H a r d x L u c k

E l C h o j i n

2008-06-29T16:32:00.000-07:00

Hijo de padre ecuatoguineano y madre extremeña, este MC destaca por la profunda crítica social que lleva a cabo en sus temas. Pertenece a la crew W.F.N., que significa Wild For da Night (Salvajes para la noche), nombre tomado de la canción del mismo nombre de Busta Rhymes [1]
Entre sus trabajos encontramos el proyecto 995 (volúmenes I y II) en colaboración con otros raperos españoles, y ya en solitario "Mi turno", "El nivel sube", "Sólo para adultos", "Cuando Hay Obstáculos..." y "...Jamás Intentes Negarlo" (las iniciales de estos dos últimos forman el apodo Chojin con el que el rapero se da a conocer). Tras estos 7 discos, el Chojin volvió a publicar una maqueta, "Rap por placer", de distribución gratuita vía internet.
Al principio de 2005 editó su octavo LP, titulado "8jin", con la discográfica que posee (Bombo records). En este disco aborda temas como la profesionalidad en el rap o la violencia de género. La portada de este trabajo fue elegida entre casi cuatrocientas propuestas, en un concurso organizado por el mismo artista en su página web.
En el año 2007 publicó, en solitario, el que hasta hoy en día es su último disco, Striptease, un álbum en el cual desnuda su alma, sus inquietudes y sus movidas callejeras, jugando con la ironía y con la colaboración de nuevos y veteranos productores, de guitarristas, harmónicas, pianos y un coro gospel.
Al año siguiente publicó su nueva maqueta "Aún Rap Por Placer", compuesta por seis tracks y una colaboración de Duo Kie
Una de las principales temáticas que aborda El Chojin en sus letras y en la mayoría de sus Lp´s tiene que ver con la discriminación y el maltrato a los inmigrantes en general. Aunque él no lo es ya que se crió en España, conoce perfectamente dicha problemática y ha enarbolado en multitud de ocasiones dicha causa. De hecho, tal y como refleja en los temas "Yo no soy de esos", "Mami el negro está rabioso" o "Cara sucia", él mismo ha sufrido dicha discriminación en sus propias carnes debido al color de su piel.
El Chojin, además de rap, escribe poesía, artículos y diferentes textos. Mientras termina y prepara el lanzamiento de su primer libro ("Cien rimas y una leyenda"), colabora en bandas sonoras de películas como "Tánger". Además, ha creado lo que él mismo define como "la primera ópera Rap en castellano", un espectáculo de teatro con el nombre de "Rimas para todos los públicos".
Es un artista que admite deberse en un 100% a su público (muestra de esto es el tema "Fan no, amigo"), y se preocupa de mantener una línea coherente dentro de cada uno de sus discos, haciendo así de los temas más profundos canciones de un ameno escuchar.
El Chojin se distingue de los demás Mcs por no utilizar palabras malsonantes en sus textos. Pretende educar mediante el rap, y predica con el ejemplo. En sus textos se pueden encontrar frecuentes alusiones a la no violencia (excepto para defenderse), en contra de las drogas, el alcohol y el racismo. Especialmente famoso se hizo su tema "Lola", para promocionar el uso del preservativo, llegando a ser utilizado en una campaña de concienciación sobre anticonceptivos del Ayuntamiento de Barcelona. También Amnistía Internacional tomó un tema suyo (junto con Meko y Kraze Negroze) para la campaña "Ponte en mi piel", una nueva prueba de que El Chojin busca con el rap concienciar a la sociedad, en este caso sobre el fenómeno de la inmigración. Con la salida de 8jin, Amnistía Internacional eligió el tema "El final del cuento de hadas", para una campaña en contra de la violencia de género.

D a m i a n M a r l e y

2008-06-15T12:01:00.000-07:00

Damian Marley (nacido el 21 de julio de 1978 en Kingston, Jamaica), artista de roots reggae y dancehall, es el hijo pequeño de Bob Marley, y el único hijo del matrimonio entre Bob y Cindy Breakspeare, Miss Mundo de 1976. Su apodo es Junior Gong, derivación del de su padre, Tuff Gong. Damian ha estado actuando desde los 13 años. Comparte con la mayor parte de la familia Marley una larga carrera musical. A diferencia de sus hermanos y hermanas, su especialidad musical es, sin embargo, el raggamuffin, una mezcla de rap y reggae.
Marley ha grabado tres álbumes. El primero, Mr. Marley en 1996, el segundo, Halfway Tree en 2001, y el tercero, Welcome To Jamrock en septiembre de 2005. Halfway Tree Gano en 2002 el Grammy al Mejor Álbum de Reggae, mientras que Welcome to Jamrock ganó dos Grammys en 2006. Damian frecuentemente va de gira con sus hermanos Julian y Stephen, miembros del Ghetto Youths Crew.
En 2004, Damian participó en el Bob Marley Roots, Rock, Reggae Festival Tour de 27 ciudades con sus cuatro hermanos Ziggy Marley, Julian Marley, Stephen Marley y Ky-Mani Marley. Todos ellos tienen sus propias carreras musicales profesionales.
Damian ha realizado muchas grabaciones, e incluso se ha situado en lo más alto de las listas de Billboard de álbumes de reggae con Welcome To Jamrock y en la del Reino Unido de Top 40 de singles con "Welcome To Jamrock" (el single).
En 2006, ganó el Grammy al Mejor Álbum de Reggae por Welcome To Jamrock, y el de Mejor Actuación Urbana/Alternativa por la canción "Welcome To Jamrock".
Como su padre antes que él y el resto de la familia Marley, es un rastafari y su música refleja tanto sus creencias como los principios dirigentes rastafaris de un amor, un planeta, y la libertad para todo. A pesar de que se pasa la mayor parte del año viajando, reside en Kingston, Miami y Florida.
Participó en la canción Cruise Control del último álbum de Mariah Carey, E=MC² (2008).

K a f u B a n t o n

2008-06-11T13:58:00.000-07:00

Kafu Banton es un cantante de plena panameño de origen colonense. El nombre artístico surge de la fusión de Cafu, en honor al futbolista brazileño y Banton en honor al reggaesero jamaicano Buju Banton.

Como muchos de los artistas panameños de plena, Kafu se dio a conocer en un concurso de rapeadores en una discoteca local, luego de esto consiguió participaciones más importantes.
Sus primeras grabaciones fueron bajo la tutela de Nayo y El Chombo entre la saga más famosa Spanish Oil..........Bob! Kafu Banton

Para el momento en que se promocionaba Spanish Oil 4, se vivía en Panamá la conocida Era del Doble Sentido en la cual se intentó erradicar todo tipo de contenidos de este tipo, además de letras violentas, Kafu Banton fue uno de los censurados en ese entonces, la canción fue La Cometa

S e a n P a u l

2008-06-09T17:24:00.000-07:00

Na pom kise subir info de Sean Paul ke estubo el sabado aca en Chilito,me lo perdi pero la gente que estubo se que pudo deleitarce con este cantante que es uno de mis favoritos...

Sean Paul Ryan Francis Henriques (nacido el 8 de enero de 1973 en Kingston, Jamaica), más conocido como Sean Paul, es un cantante de reggae y dancehall jamaicano de orígenes sefardí, portugues, chinos y africanos.
En 1997, Paul graba en combinación con Spanner Banner en las listas jamaicanas “Ladies Man”, a través de Sweet Angel Productions. El hit resultó en que se involucrara en sesiones con Jeremy Harding, un productor poco conocido que ardía en la escena con su producción del hit de Beenie Man, "Who Am I". El productor lanzó el dancehall favorito “Baby Girl”, que fue seguido por la más exitosa, “Infiltrate”. El último éxito que junto la combinación del hit del cantante de los listados jamaiquinos.
El estilo de Sean Paul es reminiscente de lo establecido por DJ Spragga Benz, aunque el también ha sido comparado con Junior Cat. Consciente de las comparaciones, él fortaleció su propio estilo ampliamente considerado como “Barrio Fino”. Una serie de hits resultaron incluidos al brillante “Deport Them” y la intrigante “Strategy”. En 1998 múltiples hits emergieron, más notablemente “Work With It”, “Hot Gal Today”, “Woman Yuh Hot”, “Report To Me” y “Faded”, todo de los que mantienen el perfil de los DJ.
El furor del canto dancehall en Jamaica dejó unión más notable de fuerzas de DJ con vocalistas emergentes como un equipo. Paul no fue la excepción. El DJ se unió al Dutty Cup Crew al lado de Don Yute, Mossy Kid y Logga Man. En combinación al equipo lanzo el popular “Groove Me” y “Jamone”, lo que fue particularmente exitoso en Nueva York. Paul continúo lanzando dancehall favoritos como solista y en combinación con el Dutty Cup Crew. En el invierno de 1998, él grabó una versión de ritmo “Unda Wata” como “Ladies Man”. El canto fue una confianza mutua jactanciosa que relató a una chica lo que el sintió necesario para encubrir el resto el canto. El video Unda Wata caracterizo el megamix del tea con Buju Banton, Beenie Man, Buccaneer, Machel y General Degree al lado del cantante. La seguridad fue tensa en todo este grupo de estrellas, el éxito fenomenalmente promociona el Club Asylum en Kingston.
En 1999, la carrera de Paul se consolidó cuando él, embarcado en un cargado horario de presentaciones en Europa, Japón y EE.UU, colaboró con Mr Vegas y el rapero americano DMX en una contribución a la banda sonora de Belly, Hype Williams. Él unió su popularidad en EE.UU. con un remix del hit “Hot Gal Today” y el lanzamiento del álbum Stage One.
En el 2002, Paul disfrutó una corriente principalmente en el top 10 en Estados Unidos con “Gimme The Light”. Él tuvo más éxito el siguiente año cuando “Get Busy” subió constantemente en los listados, después alcanzando la posición número uno en mayo. El álbum Dutty Rock alcanzó el top 10 en los EE.UU. y aumentó la ventas de más de un millón.
Paul dominó el agitado aire durante el verano, apareciendo en masivos hits por Blu Cantrell (“Breathe”) y Beyoncé Knowles (“Baby Boy”).
Una nueva versión de la pista “Punkie” de Paul del álbum Dutty Rock caracterizó la aparición de Tego Calderón en el reciente (febrero 2005) álbum Promo Only. Abril 2005 Promo Only, el álbum de Caribean series, incluyo una nueva canción por Paul (“We Be Burning”). Recientemente Paul también colaboró con Nina Sky para su canción "Touch My Body". El siguiente álbum de Sean Paul fue lanzado en el 2005 (septiembre) llamado The Trinity. Sean Paul fue un artista característico del hit número uno de Beyonce, "Baby Boy". Con su exito "Temperature", entre otros, se espera desde el año pasado el lanzamiento de su nuevo album titulado "A New Age

Ky-Many Marley

2008-06-06T15:30:00.000-07:00

Aunque los conocedores del reggae saben que se trata del hijo de..., Ky-mani intenta evitar presentarse tan solo como uno de los descendientes del rey del reggae.Omitiendo simplemente su apellido, expresa a las claras el deseo de no capitalizar su carrera bajo el nombre de su legendario padre, a la vez que evita el "nepotismo" de los lanzamientos discograficos de los hijos de...Este energico cantante y artista no puede ocultar en el timbre de su voz a aquel Marley profundo de "Running Away" ni al gran mensajero quefue su padre: tambien sus letras tocan el corazsn y conmocionan el alma. En sus directos, Ky-mani tiene el don de hipnotizar las audiencias con su presencia en el escenario. Los privilegiados que le han visto reaccionan con unanimidad: suena a Bob, se mueve como Bob...pero tiene un torrente creativo a la vez genetico y personal. Hijo de la entonces campeona de tenismesa de Jamaica Anita Belnavis y nacido en febrero de 1976, emigro a Florida junto a su madre poco despues. A los seis aqos, se traslado a vivir a casa de Carlton Barrett, el legendario bateria de The Wailers, de quien aprendio los trucos del instrumento. En el instituto formo parte de la banda como trompetista. A los 17 aqos aprendio a tocar la guitarra impulsado por su madre aunque por entonces su aficion principal era jugar al futbol y rapear al estilo deejay jamaicano en los sound systems de Florida, triunfando especialmente en el Bob Marley Miami Festival, con su fraseo a lo Buju Banton.
Su primer tour "familiar" fue a traves de USA junto a su hermano Damian "Junior Gong" Marley y su abuela Cedella Marley Booker haciendo gozar a la audiencia con sus maneras de voz secas y rudas. A pesar de ello,su verdadera vocacisn como musico y artista se despierta en los estudios de grabacisn de Miami por donde solma merodear. Con 20 aqos firma para Shang Records del productor jamaicano Clifton "Specialist" Dillon, debutando con el sencillo "Sinsemilla" poco despues. El exito del tema en USA propicio su siguiente sencillo "Judge Not" junto a la sexy deejay jamaicana LadyPatra,un temazo que obtuvo gran radiodifusion e impulso su carrera: al poco, su version de "Thank You Lord" (Marley) junto a Shaggy y "Electric Avenue" al lado del rapero Prakarazel "Praz" Michel de los Fugees. Aparece luego como artista invitado junto a Beenie Man en el remix de "Guantanamera" de Wycleef Jean.Poco despues, recibe un disco de oro por "Gotta Be Moving On Up", incluido en la banda sonora "Senseless" de su compaqera sentimental,PM Dawn. En 1997 aparece su primer elepe, "Like Father, Like Son", en el que se atreve con 11 versiones de clasicos de su padre, acompaqados por su correspondiente version dub, con un resultado experimental sorprendente.Sin embargo, el disco esta rodeado de cierta polemica: el artista acusa alsello Rhino de apropiarse indebidamente de las demos y editar este discosin permiso ni contrato legal.Ky-mani contraataca fuerte y consigue su primer numero 1 en Jamaica, "Dear Dad" (single), un sincero reconocimiento de hijo a padre.
En 1999 es llamado para el super exito del sello Stone Love"Party In Session" junto a Beenie Man, Buju Banton y Mister Vegas. El siguiente paso, la confirmacion: "The Journey", su segundo album, es un compendio de 14 temas propios que oscilan entre las cadencias del blues mas personal y el dancehall roots mas rebelde. Reconociendo el pasado...asegurando el futuro

Watch Video:

One Time (Ky-mani Marley)

Video Code provided by MusicRemedy.Com

D a n c e H a l l

2008-06-06T14:49:00.000-07:00

Dancehall es un tipo de reggae jamaicano que se desarrolló alrededor de 1979, con artistas tales como Yellowman, Super Cat, Cutty Ranks, Barrington Levy y otros, que se convirtieron en Roots Radics. El estilo consiste en la música realizada en un sound system con un DJ o selector cantando y rimando (haciendo lo que se llama Toastin) sobre música reggae pura y bailable (riddims). En el dancehall, el ritmo es más rapido que en el reggae. Posteriormente se generalizó el uso de cajas de ritmo y sintetizadores electrónicos. En los primeros años del dancehall, algunas de sus letras fueron consideradas crudas y "descuidadas", lo que no impidió que ganara popularidad entre los jóvenes de Jamaica y, a partir de ahí, como su predecesor (el reggae) se abrió camino en la escena musical mundial. A veces se le llama también raggamuffin o ragga.